Согласно информации сайта Бакинский рабочий, сообщает Icma.az.
«Зимнее путешествие» Шуберта, Мюллера и Бачинского на сцене Центра мугама
В рамках XVIII Международного музыкального фестиваля имени Узеира Гаджибейли, ставшего главным культурным событием сезона, в Международном центре мугама развернулось действо исключительного художественного и философского масштаба. Бакинскому зрителю был представлен уникальный музыкально-театральный вечер «Зимнее путешествие: Шуберт - Мюллер - Бачинский».
Этот масштабный проект, который ранее с триумфом принимали ведущие мировые концертные залы при поддержке Берлинского филармонического и Варшавского оркестров, обрел на бакинской сцене новое, уникальное дыхание. Международный центр мугама с его безупречной акустикой и особой сакральной атмосферой стал идеальным пространством для столь сложного и многогранного сценического эксперимента.
В основе концепции вечера лежал тонкий, пронзительный и глубоко драматичный диалог музыки, поэзии и визуального искусства. Авторы постановки пошли на смелый шаг, связав невидимой нитью три великих, но столь полярных имени: австрийского композитора-романтика Франца Шуберта, немецкого поэта Вильгельма Мюллера и польского поэта-героя Кшиштофа Камила Бачинского. Это не просто компиляция материала, а полноценное переосмысление классического наследия сквозь призму трагедий двадцатого века, заставившее зрителей по-новому взглянуть на природу человеческого страдания.
Центральным смысловым и музыкальным стержнем всей программы стал хрестоматийный вокальный цикл Шуберта «Зимнее путешествие» (Winterreise, op. 89). Двадцать четыре песни, написанные композитором на закате жизни на глубоко психологичные стихи Вильгельма Мюллера, традиционно считаются вершиной романтического лиризма. Они повествуют об экзистенциальной трагедии одиночества, бесконечном странствии отвергнутой души и метафизической утрате иллюзий.
Однако в пространстве этого спектакля лирика XIX века получила неожиданное, обнаженное и пугающе реалистичное продолжение в стихах Бачинского - легендарного представителя польского «поколения Колумбов». Судьба этого гениального юноши, ставшего голосом обреченного, но не сломленного поколения, трагически оборвалась в огне Варшавского восстания 1944 года во время нацистской оккупации Польши.
Столкновение двух столь разных эпох породило абсолютно новые, поразительные смыслы. Трагизм девятнадцатого столетия с его концепцией «лишнего человека» и меланхоличным увяданием природы внезапно столкнулся лицом к лицу с жесткой реальностью двадцатого века - с глобальной исторической катастрофой, окопами, смертью и гибелью целой цивилизации. Знакомые, почти родные шубертовские интонации, соприкасаясь с поэзией военных лет, мгновенно утратили свою пасторальную хрупкость. Музыка обрела пугающую монументальность, а личная драма покинутого влюбленного превратилась во вселенский плач по разрушенному миру.
Шедевр немецкого романтизма прозвучал в исполнении обладателя невероятно глубокого, благородного и гипнотического баса Лукаша Конечны. Его интерпретация шубертовского цикла поразила слушателей тончайшей нюансировкой: певец филигранно передавал переход от глухого отчаяния к яростному протесту, заставляя вибрировать каждую строчку Бачинского и Мюллера.
За роялем в этот вечер находился маэстро Николаус Рексрот. Чуткая, глубокая и метафоричная интерпретация фортепианной партии в его руках перестала быть просто аккомпанементом. Пианист превратил рояль в полноценного собеседника, в самостоятельный голос, который то иллюстрировал завывание зимнего ветра, то звучал как суровый реквием по ушедшим жизням.
Особое место в успехе постановки заняло ее визуальное оформление, разработанное известным режиссером и художником Петром Опавски. Он отказался от банальных иллюстративных приемов в пользу метафорического минимализма. Благодаря выверенной до сотых долей секунды современной световой партитуре и концептуальному видеомонтажу, сценическое пространство Центра мугама трансформировалось в живой, дышащий организм. Черно-белые проекции, игра теней, вспышки света и визуальные метафоры увядания не просто дополняли музыку, а формировали самостоятельное художественное измерение, где звук, слово и изображение сливались в единый монолит.
Вечер в Международном центре мугама стал наглядным доказательством того, что подлинное искусство не имеет границ - ни географических, ни временных. Объединив хрупкую камерность немецкого романтизма с кровоточащим, обнаженным нервом польской военной поэзии, авторы спектакля заставили бакинский зал затаить дыхание на одном общем вдохе. Пронзительная тишина, повисшая под сводами центра после финального аккорда, сменилась оглушительным взрывом оваций. Публика еще долго не отпускала артистов, аплодируя стоя этому великому гимну человеческому духу, прозвучавшему на гостеприимной земле Азербайджана.