От партитуры к программированию

или Почему молодые таланты уходят из искусства

В последние годы все больше известных композиторов - чьи имена хорошо знакомы широкой публике - признаются: несмотря на внутреннюю потребность и талант сочинять серьезную музыку, они продолжают творить, прекрасно понимая, что их новые произведения, как и сочинения прошлых лет, останутся невостребованными, не исполненными и не услышанными.

Это серьезная проблема даже для признанных авторов, которых сегодня можно пересчитать по пальцам. Что уж говорить о молодых композиторах, которые лишь начинают свой путь. Особенно тяжело тем, кто обращается к масштабным жанрам - таким, как опера или балет: им приходится годами ждать, пока в единственном на всю страну театре появится возможность постановки.
Их сочинения, в лучшем случае, исполняются разово - на концертах в филармонии или в Союзе композиторов, чаще по случаю юбилея или памятной даты. Такие выступления не дают широкой огласки и не приносят настоящего признания.
В результате многие молодые авторы теряют интерес к сочинительству, ограничиваются преподаванием или вовсе уходят из профессии. Это тревожная тенденция, которая постепенно обескровливает музыкальную культуру страны.
Поводом для размышлений на эту тему стала встреча с молодым, а точнее - уже бывшим композитором. Эльдар Бабаев - ученик выдающегося Арифа Меликова, автор нескольких масштабных сочинений, получивших высокую оценку публики и специалистов. Он - лауреат профессиональных композиторских конкурсов, в том числе в Великобритании, где получил магистерскую степень, и в Азербайджане, где был поставлен его мюзикл «Бродвейская история». Его музыка звучала в спектаклях Русского драматического театра, на сцене Союза композиторов и других концертных площадках.
Однако уже пять лет Эльдар успешно работает в сфере IT. Несмотря на сожаление о нераскрытом до конца композиторском даровании, он доволен своей нынешней жизнью - в отличие от своей музыки, его профессиональные навыки в другой области оказались востребованы.
Помня о том восторженном впечатлении, которое когда-то произвели на меня вдохновенные сочинения Эльдара, о том состоянии созерцания прекрасного, в которое они погружали, я первым делом поинтересовалась: над чем он работает сегодня, какие новые произведения представил публике. Его ответ оказался неожиданным и по-настоящему обескуражил:
- С тех пор, как мы с вами виделись в последний раз, в моем творчестве ничего не изменилось. Музыка осталась в прошлом. Я закрыл эту страницу…
- Но ведь начало было таким многообещающим и ярким…
- Вы правы. Потенциал тогда действительно был большим. Но он так и не раскрылся в полной мере - просто не было инструментов для его реализации.
Представьте: у вас есть огромный участок земли, где обнаружены богатые залежи нефти. Это дар природы, несомненная ценность. Но толку от нее не будет, пока не начнешь ее добывать, перерабатывать, превращать в что-то нужное и живое. Так и с музыкой - без возможности «добычи», то есть исполнения, постановки, она остается в недрах души.
- Помню, вы рассказывали, как стучались во все двери театров и музыкальных учреждений, предлагали свою музыку. Почему же, на ваш взгляд, серьезная академическая музыка сегодня оказалась невостребованной обществом?
- На самом деле это проблема не только нашей страны. Искусство в целом теряет приоритет в современном мире. Когда-то художники считались избранными, значимыми для общества и государства людьми. Не было фотоаппаратов, видеокамер - только кисти, краски, талант, воображение. Люди заказывали портреты, платили за них. Сегодня функции художника во многом взяли на себя технологии - техника фотографирует, снимает, запоминает.
С музыкой происходит похожее. Раньше, чтобы сочинить музыку, нужно было получить образование, обладать талантом, уметь играть, слышать, чувствовать. Сегодня же достаточно нажать несколько кнопок, чтобы сгенерировать музыкальный фрагмент - и уже создается иллюзия творчества. Конечно, это не одно и то же, но общество постепенно перестает видеть разницу. Отсюда и падение интереса к подлинному, академическому искусству.
- Появились диджеи, пользующиеся популярностью, огромной славой и щедро оплачиваемые… 
- На самом деле, их отнюдь нельзя назвать особо талантливыми или образованными людьми. У большинства из них нет музыкального образования, но они неплохо разбираются в компьютерных технологиях, music backstation, нажимают нужные кнопки и выбирают нужные мелодии. Фактически, когда появилась рекламная музыка и музыкальные backstation, т.е. центр, который пишет музыку, факт наличия и уровня образования, знаний и таланта потерял свою значимость. Сегодня музыкантов заменяют эти backstation и разные специальные программы. Причина в том, что технологии отбирают сферы, в которых талантливые люди себя реализовывали, не обязательно в музыке. Но как бы и что бы ни происходило, талантливых людей, я считаю, заменить невозможно и никакая технология не будет умнее человека… 
- Тем более, если человек сам и создал искусственный  интеллект, который сегодня наступает на все сферы жизни… 
- Это, конечно, мое субъективное мнение, но искусственный интеллект (ИИ) еще очень сырой, делает много ошибок и еще не готов заменить интеллект человека. Нынешняя версия ИИ пока пробная, и, возможно, лет через 20 он уже сможет управлять какими-то областями человеческой деятельности. Технологии могут развиваться сколько угодно, но они никогда не станут столь изощренными и глубоко мыслящими, как научно-творческий интеллект человека, заменить который невозможно как минимум в ближайшие 100 лет. 
- Получается, ваше разочарование и отсутствие условий для полноценной реализации композиторского потенциала - в том числе и в материальном плане - подтолкнули вас к тому, чтобы переключиться на развитие технологических навыков и полностью отойти от музыкального творчества?
- (задумывается) Думаю, это вопрос не только личного выбора. В этом должно быть заинтересовано государство. Скорее всего, не я один ушел из профессии - таких молодых людей много. Мы хотели посвятить себя искусству, но в итоге оказались в совершенно иных сферах. Потому что реальных возможностей реализоваться в музыке не было.
Человеку нужно жить здесь и сейчас - он не может годами ждать возможности внести свой вклад в искусство или науку. Чтобы его стремления не угасали, а условия для реализации постоянно развивались, необходима поддержка извне. Это может быть государство, а могут быть и независимые структуры - меценаты, фонды, культурные инициативы, заинтересованные в развитии определенного направления. Без такой вовлеченности даже самый яркий талант рискует остаться нереализованным.
Элементарный пример: Илон Маск разрабатывает сегодня ракеты, которые могут долететь до Марса, и каждый день, разрабатывая эту идею, он несет расходы, делает множество неудачных попыток и параллельно несет убытки. Недавно он запустил Интернет-спутник starlink. Для чего? Он нужен для того, чтобы вы, скажем, находясь на корабле, не испытывали проблем с Интернетом, и здесь нужен спутниковый Интернет. Или чтобы в самолете был постоянный доступ к Интернету, возможный только через спутниковый Интернет. А для того, чтобы прийти к спутниковому Интернету starlink, у Маска была не одна тысяча неудачных попыток и миллионы инвестиций. 
Чтобы сегодня у нас были свои Илон Маски и starlink, или новые гениальные композиторы и ученые, нужны инвестиции и поддержка, нужны постоянные развивающие попытки. 
Человек сажает дерево, поливает его каждый день, заботится о нем в течение многих лет, чтобы однажды оно выросло и начало приносить плоды. Это ежедневный труд, внимание, вложения. Точно так же и с талантом - его нужно растить, поддерживать, создавать условия для развития.
Я убежден, что это одна из первоочередных задач Министерства культуры и других профильных структур. Они должны не просто констатировать факты, а отслеживать, где их таланты, почему не развиваются молодые, почему они не могут реализовать себя и выйти за пределы страны, прославив свою родину. 
Чтобы вырастить по-настоящему сильный продукт - талант, который оставит след в истории национальной и мировой культуры - этим нужно заниматься системно, серьезно и с полной отдачей. Без поддержки, без ресурсов человек просто не сможет позволить себе роскошь долгого ожидания. Чтобы не умереть с голоду - в буквальном или переносном смысле - он вынужден искать другие пути. Он переключается на то, что сегодня дает ему средства к существованию. А вместе с этим теряется не только его мечта, но и частичка культурного будущего страны.
- Однако государство немало сделало для твоего образования и развития, заложив прочную основу для дальнейшего совершенствования…
- Верно. Государство действительно вложило в мое образование немалые средства. Я получил бесплатное школьное образование, затем - высшее в Азербайджане, и, наконец, государство оплатило мою учебу в магистратуре в Великобритании. Это были огромные инвестиции - и я всегда это признаю и ценю.
Но вот парадокс: после всего этого, не имея возможности зарабатывать на жизнь своим творчеством, человек оказывается один на один со своей судьбой - в тупике. Министерство образования выполнило свою миссию блестяще - дало мне прекрасное образование, открыв передо мной горизонт. Но ведь на этом путь не заканчивается. Другие государственные структуры также должны выполнить свою часть задачи - создать условия для труда, для востребованности того самого продукта, ради которого все и начиналось.
В противном случае логичным становится и обратный вопрос: если государство вложило столько сил и средств, почему человек ушел из профессии? Почему его знания и способности не работают на страну? Если нет системы, обеспечивающей дальнейшее развитие - нет и результата. И тогда возникает ощущение, что эти инвестиции были в никуда. 
Но я, Эльдар Бабаев, фактически ничего не проиграл, напротив, - я победил перейдя в другую сферу и начал нормально жить. Чиновники тоже не проиграли и продолжают делать свою работу, но проиграло государство. Почему у нас не могут рождаться Илоны Маски или Билл Гейцы, почему иные люди с незаурядными способностями  стремятся поскорее уехать из страны туда, где достойно оценят ту пользу, которую они способны принести. Я объективно убежден, что Азербайджан ничем не хуже Америки, наш народ гораздо образованнее и талантливее, и мы вполне можем подготовить современных Баха или Караева, но это долгий процесс, не одного года. 
- Вы, как ученик Арифа Меликова, уже не раз подтверждали свой творческий потенциал, имея за плечами интересные симфонические произведения, причем, исполненные не только на родине, но и за рубежом. Конечно, было бы хорошо, если Минкульт, как это было в советские времена, заказывал композиторам музыку, создавал им условия для творчества и покупал их творческо-интеллектуальную продукцию, чтобы те были заинтересованы в своем развитии и представлении новых сочинений. Но эта замечательная практика осталась в прошлом, и некоторые молодые композиторы остались не у дел.
- Например, Союз композиторов, членом которого являюсь, - организация творческая, у него нет инструментов, чтобы влиять на это направление, хотя, СК, я не сомневаюсь, очень этого хотел бы, но у него нет своего бюджета и возможностей, чтобы активнее продвигать молодых. Помимо этого, в СК должна быть своя звукозаписывающая студия, электронная школа, должно быть нечто, что будет поднимать уровень и еще более развивать начинающих композиторов. Оставаться на уровне ХХ века и довольствоваться достигнутым нельзя, в мире происходят множество новых тенденций, их надо осваивать. 
Взять, к примеру, пианистов, карьера которых начинается ярко, они тоже уходят в другие сферы из-за отсутствия или эпизодичности концертной деятельности. 
- Раз уж вы бесповоротно ушли из музыкальной сферы, на что же вы променяли композиторство?
- Сегодня я занимаюсь прямыми продажами программных обеспечений в США и Канаду, работаю на рынке Северной Америки. 
- Вам пришлось подготовиться, чтобы овладеть необходимыми знаниями и навыками в сфере IT?
- Все получилось одновременно, - и подготовка, и работа, хотя техническая база знаний у меня была изначально, а английский вообще блестящий. Изначально у меня была склонность к этой сфере, поэтому не составило особого труда освоить эту науку. Ну, и везение, наверное, тоже сыграло свою роль, потому что до этого я успел поработать в компании Huawey по телекоммуникациям, занимаясь продажами с bakcell и narmobilе. Жизнь выдвигает свои требования, но, признаюсь, я доволен своей работой и тем заработком, который она мне дает.
- Неужели даже не возникает желания что-то сочинить? Не появляются новые творческие идеи?
- Сейчас у меня уже просто нет на это времени. Вся энергия уходит в работу. Я полностью выжимаюсь там, где сегодня могу быть полезен. Но, признаюсь, мне очень жаль, что наша страна теряет свои таланты. Таких, как я, работающих в IT или других сферах, - миллионы. А композиторов, особенно по-настоящему талантливых, - единицы. Их можно пересчитать по пальцам. И страна теряет не просто человека, а редкий дар. Жаль не себя - жаль других, тех, кто, быть может, был еще одареннее, но так и не смог раскрыться.
- Твоя жизнь наполнилась совершенно иным содержанием…
-  Вынужденно! Но я, честно говоря, рад, что вышел из сферы музыки, потому что я жил не просто бедно, а в тотальной нищете, а за последние пять с половиной лет я добился немалого. Мы должны неутомимо трудиться над тем, чтобы у нас появились свои Илоны Маски или Узеиры Гаджибейли. 
Представьте, сегодня главным экспортером черной икры в мире является Китай. В этой стране нет необходимых природных ресурсов, чтобы ее производить, но они создали этот продукт с нуля и доказали всему миру, что их черная икра, натуральная, фермерская икра - лучшая в мире. Сто лет назад это была одна из самых отсталых стран, но сегодня бюджет одного Bank of China больше бюджета всей России. 
Нужно работать и выращивать свои «продукты» - вкладываться в собственные таланты, поддерживать светлые головы, помогать им развиваться. Только так можно сформировать из них качественный, конкурентоспособный продукт. Без системной поддержки даже самый яркий потенциал рискует остаться нераскрытым.