Рустам Векилов: о дебюте в Голливуде, вдохновении и мечте снять кино в Азербайджане ИНТЕРВЬЮ
По данным сайта Media az, передает Icma.az.
Наш сегодняшний собеседник – режиссер Рустам Векилов, представитель творческой и известной в Азербайджане семьи. Его отец – композитор Микаил Векилов, автор множества хитов легендарной группы «Карван». Мать – основательница, директор и продюсер той же культовой группы - Севиндж Керимова.
В 19 лет Рустам переехал в Лос-Анджелес, где и начался его самостоятельный творческий путь. Этим летом в Голливуде состоялась премьера его полнометражного художественного фильма – триллера Hell Hath No Fury. В беседе с Media.Az мужчина рассказал о переезде в Америку, трудностях, первых успехах и планах на будущее.

— Как дался вам переезд в страну с совершенно иным менталитетом и культурой? Столкнулись ли вы с трудностями?
— Переезд в США после 13 лет жизни в Стамбуле стал для меня настоящим испытанием. Несмотря на то, что многие трудности были связаны с личными обстоятельствами, адаптация к новой среде оказалась непростой. Самым тяжелым было отсутствие семьи рядом. Кроме того, пришлось привыкать к новому образу жизни: в Стамбуле я передвигался на маршрутках и такси, а в США пришлось осваивать вождение и садиться за руль. Но самым значимым стал внутренний перелом — стремительное взросление, которое изменило меня не меньше, чем смена континентов и культур.
— Легко ли в США принимают людей из других стран? Было ли сложно найти общий язык с американцами?
— Мне удалось быстро найти общий язык со сверстниками. США — страна, где собираются люди со всего мира с общей целью: работать, развиваться и достигать высот в том, что их вдохновляет (улыбается). Этот дух создает уникальную атмосферу, в которой новые связи завязываются легко и естественно.
— Почему вы выбрали киноиндустрию?
— Я окончил Университет Южной Калифорнии по специальности «Кинопроизводство», обучаясь в школах кинематографических искусств Стивена Спилберга и Джорджа Лукаса. Моя любовь к кино зародилась с первого просмотра фильма «Пролетая над гнездом кукушки». Работы Милоша Формана, Стэнли Кубрика, Мартина Скорсезе, Стивена Спилберга и Брайана Де Пальмы вдохновили меня посвятить жизнь режиссуре (улыбается).

— В Лос-Анджелесе большая конкуренция в киноиндустрии. Что нужно, чтобы выделиться?
— Лос-Анджелес, второй по величине мегаполис США, — место, где сбываются мечты, но также рушатся надежды. В этой сфере нельзя рассчитывать на запасной план или сосредотачиваться только на выживании, если хочешь добиться успеха. История города знает множество примеров, когда талантливые люди сдавались после первых неудач. Легкая жизнь может казаться заманчивой, но она не приносит удовлетворения, если отказаться от своего призвания. В городе мечт только те, кто готов идти до конца, достигают настоящего успеха.
— Расскажите о вашем первом крупном проекте — триллере Hell Hath No Fury. С какими трудностями вы столкнулись?
— Hell Hath No Fury («В аду нет ярости») — мой дебютный полнометражный фильм в качестве режиссера (улыбается). Хотя у меня был опыт создания короткометражек, музыкальных клипов и рекламы, работа над полнометражной картиной в Голливуде стала новым вызовом, к которому невозможно подготовиться в университете. Мы снимали 109-страничный сценарий всего за 19 дней, с множеством локаций, большим актерским составом и концепцией, требующей значительного бюджета. Несмотря на скромные по голливудским меркам финансы, команде удалось создать качественный продукт, не уступающий более дорогим проектам (улыбается).

— О чем рассказывает фильм?
— Главный герой, психиатр Эйдан, переживает личную трагедию — потерю новорожденного ребенка. Его семья рушится, а восприятие реальности искажается. Ситуация обостряется, когда одного из его пациентов находят убитым, а в клинике появляется загадочная сотрудница. С этого момента начинается напряженная психологическая игра, где границы между реальностью и иллюзией стираются. Фильм затрагивает универсальные темы: веру, искушение, борьбу света и тьмы, черпая вдохновение из мифов, библейских образов и психологических архетипов. Атмосфера мрачная, с элементами мистики, а сюжет заставляет зрителя сомневаться в собственном восприятии. Сценарий написал Деннис Дж. Уайлдер, а в ролях — Майлс Кроуфорд, Брук Батлер, Шарлин Рэдлейн, Хайме Зеваллос, Самба Шютте, Лоренцо Антонуччи и Майкл Тайг.
— Как американская публика и критики восприняли фильм?
— Фильм еще не вышел в широкий прокат, так как мы ведем переговоры с дистрибьюторами. Однако зрители, видевшие его на закрытых показах и презентациях, оставили положительные отзывы.
— Hell Hath No Fury — психологический триллер. В каких еще жанрах вы хотели бы работать?
— Хотя триллеры мне близки, я также тяготею к драмам, отражающим многогранность жизни, где переплетаются юмор и трагедия. Пример такого кино — «Жизнь прекрасна» Роберто Бениньи.


— Есть ли планы по широкому прокату фильма?
— Да, мы планируем показы в США, Азии и Европе. Я очень надеюсь, что фильм увидят и в Азербайджане (улыбается).
— С какими звездами Голливуда вы уже работали? С кем хотели бы сотрудничать?
— Ранее я работал с Дэйвом Франко, Вином Дизелем и Эммой Робертс, но в других ролях: вторым помощником режиссера в клипе с Франко и Робертс и оператором на шоу Вина Дизеля. В будущем я мечтаю сотрудничать с продюсерами уровня Майкла Бэя и Зака Снайдера. Что касается актеров, меня вдохновляют легенды — Роберт Де Ниро, Аль Пачино, Джек Николсон, Энтони Хопкинс, Николь Кидман. Но выбор определяется не именами, а творческим резонансом с конкретной историей.

— Вы пишете музыку. Были ли у вас проекты по созданию саундтреков?
— В отличие от моего отца, композитора Микаила Векилова, музыка для меня — хобби. Мой единственный серьезный опыт — саундтрек к моему первому короткометражному фильму. В Hell Hath No Fury я доверил музыку отцу, чей талант я считаю гениальным (улыбается). Возможно, однажды я напишу саундтрек сам, но пока предпочитаю полагаться на его мастерство.

— Есть ли идея снять фильм в Азербайджане?
— Это моя мечта — снять художественный фильм в Азербайджане. Я вижу в этом не просто локацию, а живую декорацию, где пейзажи и улицы становятся частью истории. В основе — романтические сюжеты, универсальные, но обретающие глубину в азербайджанском контексте. Для этого нужны значительные ресурсы, но я верю, что этот фильм станет реальностью, и Азербайджан заговорит на языке большого кино.
— Часто ли удается приезжать в Азербайджан?
— Я не был в Азербайджане с 2006 года, и все это время ощущал тоску по родине. В 2026 году я планирую вернуться — для работы, отдыха или, в идеале, для того и другого. Главное — вновь почувствовать связь с родной землей, которую ничем не заменить.









Зулейха Исмайлова


