Жизнь в красках

О том, как юная художница находит вдохновение в природе

Многие люди приходят в рисование не только с умением хорошо владеть карандашом, воспроизводить рисунок, качественно и правильно передавать композицию, но и благодаря своей фантазии и особому чувству стиля.

Виолетта Толстова, ученица 11-го класса школы №7 города Баку, начала увлекаться живописью с малых лет. Помимо учебы она занимается конным спортом, плетением из бисера, лепкой из глины, а еще обожает читать книги. Однако, несмотря ни на что, главным занятием для нее было и остается рисование. Все, кто видит ее картины, сразу замечают вкус, гармонию цвета в каждой картине. По ее словам, рисование не мешает успеваемости. А учителя говорят, что она талантлива, имеет свой собственный почерк художника.

Творческий путь юной художницы начался с раннего детства. Как и многие дети, она, вооружившись красками и карандашами, создавала свои первые «шедевры» на листочках в альбоме.

Наблюдая за тем, как девочка рисует, ее мама Наталья быстро разглядела в наивных детских рисунках талант и приложила усилия, чтобы Виолетта начала развивать его.

- Каждый родитель должен не просто любить своего ребенка, а как только увидит ростки его таланта, должен обратить на это внимание и всячески поощрять, - считает мама Веты. - Способных детей очень много, родителям лишь важно увидеть и поддержать их. Мы в семье сразу поняли, что у нашей дочери есть талант, и начали поощрять ее желание экспериментировать с красками. Нельзя подавлять творческий процесс.  Даже если ребенок хочет рисовать на своих ногах - пусть рисует.

Сначала для юной художницы увлечение живописью было всего лишь хобби, но постепенно Виолетта стала уделять рисованию больше времени. Художница начала ставить себе цели и добиваться их.

- Виолетта, как давно ты рисуешь и был ли у тебя наставник?

-  Сколько себя помню, я всегда рисовала. То есть я не помню себя НЕ рисующей. Со временем я стала рисовать на любом подвернувшемся под руку клочке бумаги, не забывая расписывать стены в квартире в зоне моей досягаемости. Меня никогда не ругали за мое «неуместное» творчество в неподходящих для этого местах. Эти детские впечатления у меня сохранились на всю жизнь. Для меня это важно. Важно и то, как и каким образом маленький человек познает окружающий мир, кто является его проводником. Родители всегда поощряли мою тягу к творчеству. Часто дарили мне подарочные наборы с красками. В моей семье до сих пор хранят все мои детские рисунки. Когда я смотрю на них, то чувствую гордость за себя, ведь совершила прогресс в рисовании. Не говоря уже о том, что это привило мне множество полезных привычек: трудолюбие, усердие, концентрацию внимания, умение видеть в повседневных вещах прекрасное.

Когда-то в детстве я нашла дома карандашные рисунки моего дедушки. Хотя у него было техническое образование, он очень любил рисовать. По-моему, именно тогда у меня в душе зародился интерес к этому искусству. Так что в нашей семье завелся и передался по наследству творческий ген. Со временем я узнала, что многие знаменитые люди параллельно основной деятельности увлекались и рисованием. Бывало, что некоторые даже бросали работу ради искусства и стали всемирно известными художниками.

- А родители сразу заметили твой талант?

- Мама обратила внимание на мою тягу к рисованию, когда я показала ей свои первые рисунки. Тогда я изображала кошек, деревья, солнце… Будучи ребенком, мама тоже увлекалась рисованием, но жизнь внесла свои коррективы. Мама решила претворить свою нереализованную мечту во мне и отдала меня на курсы живописи.

С поступлением на курсы нагрузки у девочки прибавилось, но она уверенно справляется со всеми заданиями, терпеливо и старательно осваивает разные техники живописи. Особенно ей удаются пейзажи родного края, но все же надо отметить, что все работы Веты, выполненные в разных жанрах изобразительного искусства, заслуживают самого пристального внимания.

- Что больше любишь рисовать?

- Все, что меня «трогает». Это может быть и лучик света, в котором кружатся пылинки, или туманный лес... Или листья в вазе.

- А твой первый рисунок…

- Это был небольшой натюрморт. Его я подарила маме на 8 марта. Работа до сих пор хранится у меня. Этот рисунок мне все еще нравится, он вызывает у меня теплые чувства и ностальгию по раннему детству.

- А что тебя вдохновляет?

- Если говорить в общем, то это умение подмечать детали. А если более развернуто, то все, что происходит с человеком, оставляет на нем отпечаток. Вы так или иначе реагируете на происходящее. Не важно на что. Главное - реакция. К примеру, увидела я картину с лошадьми на просторах Интернета. И вот один только наклон головы животного говорит мне о многом: о кротости, о нежности, о доверии. Тут каким-то образом в памяти всплывают картины Дали -  с длинными ногами слонов и лошадей. И потихоньку у меня формируется свой образ. Сперва он один, со временем он немного меняется, и вот я уже прямо физически ощущаю мягкость его шерсти, плавность движений, слышу звуки, которые он издает. 

Еще меня безумно вдохновляет красота родного Азербайджана. Она очень разнообразна и уникальна. Дома я рисую достаточно редко, так как у меня есть дополнительные занятия. А когда я иду на занятия по рисованию, то уже не важно, есть у тебя изначально вдохновение или нет, ведь все равно надо работать. Но обычно вдохновение приходит во время процесса. Иногда для формирования образа искрой может послужить что угодно. Многое можно увидеть, глядя на узор мраморных плит, облаков или еще чего. Порой это может быть просто услышанная речь или ситуация в метро.

В своих работах наша героиня затрагивает разные темы, но больше всего в душу западают пейзажи и цветы.

- В картины я вкладываю свои мысли, - делится она. - Это выражается в том, что иногда я добавляю в них такие цвета, которые, казалось бы, совсем неуместны. Особо я не выделяю какие-то работы. Считаю, что каждая картина красивая или не очень, тем не менее, это все равно опыт. Иногда, чтобы нарисовать одну красивую, нужно условно написать пять неудачных.

На каждую работу уходит разное количество времени, все зависит от размера и сложности картины. Иногда на новый «шедевр» требуется 15 минут, а иногда и несколько дней.

Часто случается так, что картина не получается. Я стараюсь не расстраиваться и в любом случае закончить ее. А иногда переписываю одну и ту же работу по нескольку раз. Каких-либо профессиональных ритуалов у меня при этом нет, но я часто слушаю музыку, когда рисую.

- Есть ли у тебя любимый художник? Что бы ты спросила у него?

- Моя любимая художница - Фрида Кало. Я восхищаюсь ее силой духа и невероятной выразительностью ее картин. Я спросила бы у Фриды, как ей удалось выстоять и заниматься творчеством в таких сложных жизненных обстоятельствах.

Ей нравится любоваться природой во все времена года.

- Природа - это то, что нас окружает и вдохновляет. Она многообразна, каждый уголок нашей земли по-своему прекрасен и достоин восхищения. Порой мне нравится наблюдать, как падает снег, идет дождь, как по небу плывут облака. Часто любуюсь звездным небом. Думаю, нет такого человека, которого бы не восхищали восход солнца, буйная зелень, вид бескрайнего моря или высоких гор.

- Планируешь ли связать со своим хобби будущее? Есть варианты стать дизайнером, иллюстратором, сейчас много творческих профессий…

-  Хотелось бы. Но я считаю, что нужно развиваться дальше, чтобы увлечение стало работой.

Для того, чтобы найти свой стиль -  нужно настойчиво рисовать, не бросать начатое и продолжать свое дело. Со временем стиль найдется и выкристаллизуется.

- Я заметила, что ты любишь экспериментировать…

- Да, вы верно подметили. Каждый раз я узнаю что-то новое. Учусь правильно работать с карандашом, гуашью и не останавливаюсь на одной технике.  Но больше всего мне нравится рисовать в технике академического рисунка.

- А как насчет идей?

- Идеи приходят сами по себе. Это как вдохновение. Но у меня всегда с собой блокнот и карандаши, и при виде интересного персонажа или предмета сразу делаю наброски.

- Если планы родителей не совпадут с твоими желаниями, прислушаешься ли к своему сердцу или больше к их советам?

- Вопрос очень сложный и однозначного ответа на него у меня нет. На мое решение может повлиять множество факторов. Какие бы планы у родителей ни были, они желают мне счастья. Возможно, к тому времени наши желания совпадут, ведь принимая решение, они прислушаются и к моему мнению. Они у меня мудрые. Так что еще рано рассуждать о том, какую профессию я выберу после окончания школы.

- А как у творческого человека обстоят дела с техническими дисциплинами в школе?

- У меня с ними проблем нет. Не скажу, что я без ума от технических дисциплин, но трудностей не возникает.

- Удается совмещать уроки с рисованием?

- Дело в том, что я увлекаюсь не только рисованием. Так как уроков в школе много, я не все успеваю, бывает тяжело. Но рисование - это совсем другое. Для него я всегда нахожу время.

- Что бы ты посоветовала тем, кто все еще ищет свое предназначение?

- Не бойтесь пробовать что-то новое. И самое главное, прислушивайтесь к себе, возможно, то, что вы ищете - рядом.

- Наталья, что бы вы посоветовали родителям и детям, которые только делают первые шаги в изобразительном искусстве?

- Пабло Пикассо однажды заметил, что каждый ребенок - художник. Трудность лишь в том, чтобы остаться им, выйдя из детского возраста. Я думаю, что каждый человек должен понять для себя, что у него лучше всего получается. Это он и должен развивать. Например, у кого-то прекрасный музыкальный слух, ему обязательно надо заниматься музыкой или петь, сочинять музыку. Творческий человек, чем бы он ни занимался, должен не оставлять свое призвание. Это может быть резьба по дереву или лепка. Человек, обладающий изобретательностью, техническими навыками и желанием творить, может стать Кулибиным. Родители должны помочь ребенку понять, к чему он имеет призвание. А если родители ребенком не занимаются и им все равно, ребенок в итоге может прожить свою жизнь впустую.

Пока наша героиня только обдумывает будущее и уверяет, что идеи, которые ей хотелось бы воплотить в жизнь, еще впереди. Но в одном она уверена точно - и дальше развиваться в своем творчестве. В планах Виолетты окончить школу, а после поступить в вуз.