Однажды в Шамахинском ханстве

Дух восточной сказки на сцене Кукольного театра

В Азербайджанском государственном кукольном театре состоялась премьера спектакля «Однажды в Шамахинском ханстве», который уводит зрителя в мир волшебства, приключений и неожиданных поворотов судьбы. Постановка подготовлена для русской труппы театра.

Одноактный спектакль в постановке главного режиссера театра Анара Мамедова создан по мотивам произведения Алигейдара Мамедова. Спектакль, поставленный в классическом сказочном стиле, выделяется не только увлекательной постановкой, но и оригинальными художественными решениями, включая сценическое оформление и музыкальное сопровождение. Спектакль стал продолжением творческого сотрудничества театра с местными авторами. Каждая деталь в нем создает атмосферу волшебства, погружая зрителей в удивительный мир сказки. Режиссер-постановщик Анар Мамедов умело передает дух восточной сказки, а художник-постановщик Сакина Багирова наполняет сцену яркими деталями, перенося зрителей в мир фантазий.
В постановке заняты талантливые актеры: Рауф Бабаев, Афет Зульфугарова, Араз Гасанов, Елена Кадимова, Фируза Насибли и Лина Мамедова. Их мастерство и выразительная игра придают персонажам особую глубину, делая их яркими и запоминающимися.
...В центре истории - Билал, простой, но трудолюбивый молодой строитель. Его жизнь далека от сказок; однако именно ему суждено разрушить древнее заклятие, которое долгое время оставалось неразгаданной тайной. Когда-то злая ведьма, разгневанная на короля, наложила заклятие на принцессу: зачаровала браслет и спрятала его в вазе. С тех пор никто не мог разгадать эту загадку. Спустя годы, Билал, ремонтируя крышу дома, случайно узнает о древнем проклятии от старого жителя деревни. Однако мысли его заняты работой, и он не придает истории особого значения. Но судьба распоряжается по-своему: теряя молоток, он случайно разбивает цветочный горшок на балконе. В этот момент из вазы падает зачарованный браслет - заклятие рассеивается. Осознав важность своей находки, Билал без промедления отправляется во дворец, чтобы спасти принцессу, жизнь которой была связана с этим магическим предметом. 
Так случайность превращается в чудо, а обычный человек становится героем. Ключевая особенность спектакля - использование кукол небольшого размера. Это придает сценическому действию особую пластическую выразительность и утонченность. Однако постановка вышла далеко за рамки развлекательного жанра - в ее основе лежат глубокие гуманистические идеи.
Через искусно выстроенные образы и развитие сюжета, режиссер передает зрителям важные послания о любви к природе, необходимости бережного отношения к окружающему миру и осознании ответственности за сохранение его гармонии. Это не просто сказка, а тонкая аллегория, напоминающая о значимости заботы о природе и ее хрупкости.
Актер Рауф Бабаев отмечает, что одним из самых необычных и запоминающихся образов является Волк: «Вопреки привычным представлениям этот персонаж совершенно не похож на хищника - он никого не охватывает своим звериным инстинктом: ни людей, ни животных. Напротив, его характер наполнен заботой о природе и стремлением к гармонии и порядку. Волк искренне переживает из-за загрязнения окружающей среды, возмущается беспорядком в мире и активно старается привнести чистоту. Особую черту его образа составляет постоянное присутствие веника в руках - персонаж буквально борется за чистоту, стремясь исправить беспорядочность вокруг. Он не просто сторонний наблюдатель, а активный защитник природы, который не может мириться с безответственным отношением к окружающему миру».
Таким образом, переосмысление образа Волка делает его глубоко символичным и многогранным: персонаж выделяется не только своим поведением, но и общей идеей заботы о природе. Это уже не дикий зверь, движимый инстинктами, а сознательное существо, которому небезразлична судьба мира. Благодаря этому переосмыслению персонаж воспринимается по-новому и вызывает у зрителя симпатию и уважение. В итоге образ Волка становится оригинальным художественным воплощением важной экологической темы, напоминая каждому о необходимости заботы об окружающей природе.
Спектакль «Однажды в Шамахинском ханстве» глубоко пропитан национальным духом Азербайджана, что уже ясно отражается в самом его названии, подчеркивает художник-постановщик Сакина Багирова. «Основная цель сценографического решения заключалась в гармоничном объединении мистических образов сказочного жанра и историко-культурных особенностей азербайджанского наследия. Мы стремились создать мир, где национальный колорит переплетается с элементами волшебства. Это наш способ показать зрителям богатство и уникальность традиций Азербайджана», - говорит Сакина Багирова. 
В костюмах, декорациях и общей визуальной концепции спектакля видны отсылки к эпохе Шамахинского ханства; создатели постарались передать не только атмосферу того времени, но и его художественную эстетику с помощью характерных узоров, фактуры тканей и традиционных форм.
Особое внимание уделено деталям: костюмы героев богаты национальными элементами - от цветовой гаммы типичной для азербайджанских миниатюр до орнаментов на одежде и декорациях. Великолепие восточных тканей, традиционные головные уборы, изящные аксессуары усиливают ощущение исторической достоверности и переносят зрителей в мир древнего Азербайджана.
При этом создатели спектакля не ограничились только исторической реконструкцией; они добавили элементы синтеза, органично вплетая образы персонажей азербайджанских народных сказок. «Мы хотели показать, что сказочные герои - волшебницы, старцы-хранители тайн или шуты и ремесленники - могли бы существовать в реальной исторической среде Шамахинского ханства», - добавляет художник-постановщик.
«Однажды в Шамахинском ханстве» - это художественное исследование, сочетающее мифы и историю с национальным колоритом. Спектакль знакомит юных зрителей с культурным наследием Азербайджана, создавая неповторимую атмосферу волшебства и традиций.