От эскиза к ковру

В новом шоуруме «Азерхалча» прошла выставка работ Фаига Ахмеда

В историко-архитектурном заповеднике «Ичеришехер» состоялось событие, объединившее прошлое и будущее азербайджанского искусства - ОАО «Азерхалча» представило новую лимитированную коллекцию ковров «От эскиза к ковру», созданную в сотрудничестве со всемирно известным концептуальным художником, заслуженным художником Азербайджана Фаигом Ахмедом.

Коллекция «От эскиза к ковру» создавалась почти два года. Ее основой стали традиции Губинской школы ковроткачества и ковровые мотивы Западного Азербайджана. Однако привычные орнаменты здесь проходят через призму современного художественного сознания.

В серию вошли семь авторских работ: Turquoise Goychali, Midnight Gonaghkend, Spring Goychali, Rose Goychali, Ink Goychali, Crystal Goychali и Magenta Gonaghkend. Каждая модель выпущена ограниченным тиражом - всего по десять экземпляров.

Изделия вручную сотканы азербайджанскими мастерицами из шерсти и шелка. Но главное в этой коллекции - не только качество исполнения. Это попытка показать, что ковер способен существовать не только как объект декоративно-прикладного искусства, но и как полноценный художественный медиум, через который можно говорить о времени, памяти, культуре и человеке.

Работы Фаига Ахмеда давно известны мировому художественному сообществу. Его произведения экспонируются в крупнейших музеях и галереях мира, а характерный стиль основан на переосмыслении традиционного коврового орнамента через визуальный язык современного искусства.

Здесь привычные узоры растворяются в пространстве, меняют форму, распадаются на пиксели, текут подобно краске или превращаются в оптические иллюзии. Однако за этой внешней экспериментальностью неизменно сохраняется уважение к традиции, без которой подобный художественный диалог был бы невозможен.

Выступая перед гостями, председатель правления ОАО «Азерхалча», заслуженный деятель искусств Эмин Мамедов подчеркнул особую роль государства в сохранении национального коврового искусства.

Он также напомнил, что в связи с десятилетием компании государственными наградами были отмечены 18 мастеров и специалистов, внесших вклад в развитие азербайджанского ковроткачества. Особенно символично, что большинство награжденных составили женщины-ткачихи, работающие в мастерских компании в различных регионах страны.

«Азербайджанский ковер для каждого из нас - это традиция, культурное наследие и история. Но именно современные художники помогают сохранить его живым и актуальным для XXI века. Поэтому творчество Фаига Ахмеда вызывает большой интерес у ведущих мировых галерей. Сегодня мы показали путь от традиционного ковра к современному художественному прочтению. Здесь представлены как Губинские ковры, так и ковры Западного Азербайджана, переосмысленные языком современного искусства. Мы гордимся тем, что благодаря таким художникам можем достойно представлять азербайджанское искусство, ковроткачество и культуру в галереях и музеях мира», - отметил Эмин Мамедов.

Особый интерес гостей вызвал рассказ самого автора коллекции.

Фаиг Ахмед признался, что работа с ковровым наследием требует от художника не только творческой смелости, но и глубокого внутреннего уважения к культуре.

«Ковры - это наша история, культура и огромная сила. Для художника работа с таким наследием - большая ответственность. Я стараюсь смотреть на это прежде всего как человек, а уже потом как художник. Меня всегда интересует сама мысль - момент ее рождения. Именно этот процесс я попытался передать через форму ковра - одного из самых глубоких видов искусства с богатой историей. Человек должен уметь заглянуть внутрь себя, найти ответы и увидеть собственный внутренний мир. Потому что в основе любого искусства всегда лежит идея», - подчеркнул Фаиг Ахмед.

В этих словах раскрывается философия всей коллекции. Каждый ковер здесь становится не просто объектом созерцания, а пространством размышления. Зрителю предлагается увидеть не только рисунок и цвет, но и путь идеи - от первого импульса художника до ее воплощения в материале, созданном руками мастериц.

Отдельные слова благодарности художник адресовал своему учителю - народному художнику Азербайджана Натигу Алиеву, чья роль в формировании современного поколения азербайджанских художников хорошо известна профессиональному сообществу.

Особую актуальность проекту придает и международный успех самого художника.

В 2026 году Фаиг Ахмед стал первым азербайджанским художником, официально представившим страну на 61-й Венецианской биеннале с персональным проектом The Attention («Внимание»). В национальном павильоне Азербайджана была показана его масштабная мультимедийная инсталляция, ставшая важным событием для культурной дипломатии страны.

Говоря о творчестве художника, ректор Азербайджанской государственной академии художеств, народный художник Натиг Алиев отметил его уникальный художественный язык.

По его словам, узнаваемый стиль Фаига Ахмеда строится на сочетании традиционных ковровых мотивов с цифровыми искажениями, эффектами плавления, оптическими иллюзиями и пиксельными структурами. Именно благодаря этому возникает особый визуальный диалог между культурным наследием и эстетикой XXI века.

Финальная часть вечера была посвящена знакомству гостей с коллекцией. У каждого ковра собирались группы зрителей, обсуждавших детали композиции, символику орнаментов и необычные визуальные решения.

Но, пожалуй, главное впечатление от выставки заключалось в другом. Она наглядно показала, что традиция не существует исключительно в музеях или архивах. Она продолжает жить, развиваться и находить новые формы выражения.

Проект «От эскиза к ковру» стал убедительным примером того, как древнее искусство азербайджанского ковроткачества способно сохранять свою идентичность и одновременно становиться частью глобального художественного процесса.

В пространстве нового шоурума «Азерхалча» гости увидели не только ковры. Перед ними раскрылась история о преемственности поколений, уважении к наследию и бесконечной способности искусства говорить с каждым временем на его собственном языке.