Старт большого сценического пути

V Международный конкурс композиторов соединил вековые традиции и мировую авангардную сцену

Своды Международного центра мугама, с их аккуратно выверенной акустикой и архитектурной пластикой, традиционно служат естественной резонаторной камерой для национального наследия. Но этим вечером здесь разворачивалось не просто концертное событие, а масштабный художественный эксперимент по синхронизации академического прошлого и будущего мировой музыки.

В рамках XVIII Международного музыкального фестиваля имени Узеира Гаджибейли состоялся Гала-концерт V Международного конкурса композиторов, организуемого Национальным музыкальным и глобальным культурным обществом (National Music & Global Culture Society, NMGCS). Под одной крышей Баку вновь подтвердил статус уникального перекрестка, где древняя модальная система мугама, европейская симфоническая традиция XX века и радикальные поиски авторов XXI века образуют единую, непрерывно развивающуюся партитуру.

Перед началом музыкальной части программы к переполненному залу, где собрались ключевые фигуры музыковедческой мысли, дипломаты, композиторы и студенты Бакинской музыкальной академии, обратилась доктор филологических наук, профессор Фарида Шафиева.

В своей приветственной речи профессор сместила фокус с чисто конкурсной состязательности на институциональную и гуманитарную ценность инициативы NMGCS. Композиторский конкурс сегодня - это не просто распределение наград или демонстрация владения техникой оркестровки. Это прежде всего лаборатория смыслов. Когда в одном пространстве встречаются партитуры, рожденные в совершенно разных культурных ареалах - от Латинской Америки до Восточной Азии, - мы получаем возможность услышать, чем дышит современный мир. Конкурс NMGCS бережно сохраняет преемственность национальной школы и одновременно открывает азербайджанскую сцену для глобального академического поиска.

Фарида Шафиева поздравила лауреатов пятого сезона, подчеркнув, что исполнение их партитур в Баку - это не точка в конкурсе, а старт их большого сценического пути.

От истоков к авангарду

За исполнительскую реализацию концепции вечера отвечал оркестр Cadenza - коллектив, давно заслуживший репутацию одного из главных интерпретаторов сложнейшей современной и академической музыки в регионе. За дирижерским пультом находился Самир Асадов, чей жест объединил жесткую математическую точность современных партитур и пластичную эмоциональность классического репертуара.

Драматургия концерта была выстроена по принципу нарастания - от закладывания фундаментальной национальной формы к ее современному преломлению.

Фундамент: Великое наследие Узеира Гаджибейли

Концерт начался с точки отсчета азербайджанского профессионального музыкального мышления. Прозвучала знаменитая ария Аскера из музыкальной комедии «Аршин мал алан», за которой последовала глубоко медитативная газель-романс Sənsiz в специальной обработке Г. Бурштейна. Оркестр Cadenza под управлением Самира Асадова смог передать точайшие нюансы, заложенные Гаджибейли на стыке европейской гармонии и мугамной ладовой структуры.

Золотой фонд XX века: Романсовая лирика и опера

Прозвучали Ölkəm Асафа Зейналлы - произведение, ставшее вокально-симфоническим манифестом национальной школы, прозвучало с особой монументальностью, романс Дильбер из оперы «Севиль» Фикрета Амирова, Arzu маэстро Ниязи - эмоциональная вершина классического блока, где заново раскрылась тонкая поэтическая природа национальной лирики.

XXI век на азербайджанской сцене

Перед тем как перейти к произведениям иностранных победителей, программа представила срез современного азербайджанского композиторского поиска:

Лала Джафарова - Azərbaycan maralı: Яркая, фактурно богатая работа, переосмысляющая фольклорный интонационный материал через призму современных исполнительских техник, Заррин Шукюр - I и III части «Маленькой сюиты»: Тонкая неоклассическая работа, в которой строгая полифоническая форма сочетается с прозрачностью и свежестью мелодического рисунка.

Триумф V Международного конкурса NMGCS: Партитуры победителей

Центральным и наиболее интригующим блоком вечера стало сценическое воплощение работ, признанных лучшими по итогам международного экспертного голосования. В этом году география конкурса охватила десятки стран, а итоговая тройка лидеров наглядно продемонстрировала полифоничность современного композиторского процесса.

Сочинение обладательницы первой премии - Шафак Алыджыоглу (Турция),поразило экспертов и слушателей филигранной работой с оркестровыми тембрами и экспрессивной ритмической организацией. В ее исполнении турецкая композиторская школа предстала как динамичный синтез глубокой восточной мелодики и точной работы со звуком.

Вторую премию жюри присудило аргентинскому композитору Федерико Бейлинсону. Его партитура привнесла на сцену Международного центра мугама совершенно иную звуковую энергетику - сдержанную, внутренне напряженную, насыщенную контрапунктом и полиритмическими смещениями, характерными для южноамериканского авангарда.

III премия была присуждена китайскому композитору Сюнь Вану. Его сочинение отличалось особой пространственной драматургией: тишина, паузы и микрохроматическиеоттенки здесь приобретали не меньшее выразительное значение, чем насыщенные оркестровые кульминации.

Оркестр Cadenza продемонстрировал филигранную точность исполнения, убедительно переходя от одной эстетической системе к другой и раскрывая индивидуальный музыкальный язык каждого из трех авторов.

Итоги вечера  

Гала-концерт V Международного конкурса NMGCS стал не просто отчетным мероприятием, а убедительным доказательством жизнеспособности и актуальности XVIII Международного музыкального фестиваля имени Узеира Гаджибейли.

Выстроив прямой диалог между историческим наследием Гаджибейли, Амирова и Ниязи с одной стороны и новейшими партитурами из Анкары, Буэнос-Айреса и Пекина с другой, фестиваль решает важнейшую задачу - он выводит азербайджанскую культуру из статуса хранительницы прошлого в статус активного сотворца мирового музыкального будущего.

Вечер завершился длительными овациями. Для специалистов он оставил богатую пищу для музыковедческого анализа, а для зрителей - редкое ощущение присутствия при рождении новой музыкальной истории.